1) 2005 год

Стим и Драго

На то время в русском рэпе в основном все делали либо жесткий пацанский хардкор, либо абстрактную лирику, зачастую называя ее "психолирикой", были популярны названия в стиле "Психоделик", "Лирика бетонных улиц", какой нибудь "Опасный Альянс" и тд. При этом качество и само звучание было на уровне года 95-го. Если в 2005 ом за океаном уже отгремели Ин Да Клаб, набирал силу Канье Уэст, был актуален Лудакрис, Тимбалэнд, то в России любого человека отличающегося по звучанию от основной массы, тут же записывали в попсари (что считалось главным оскорблением). Качественные группы были, но они как будто боялись экспериментировать и по стилистике так же делали середину 90-ых. И тут появились эти двое, которые не стеснялись делать то, что актуально на западе и при этом делали это довольно талантливо. Когда я первый раз услышал их дисс на Ванича, это показалось чем то на голову выше остального русского рэпа. И именно с того момента, по моим ощущениям, начались подвижки в русском рэпе в сторону отхода от старых рамок. Демо раздел хип-хоп ру как лакмусовая бумажка, если до этого дуэта там был один хардкор, треки вроде "Не предавай пацанов", то дальше молодняк перестал стесняться делать что то более свежее и современное. Пошло развитие в разные стороны. Стали популярны онлайн-баттлы, которые внесли большой вклад в развитие звучания в русском рэпе, все вдруг начали точить скиллзы, тренировать подачу и пытаться звучать лучше и свежо

2) 2006-2007

РНБ Мания добралась до провинции и подготовила нейтрального слушателя

Золотое время РНБ музыки, под формат которой легко подписывался и любой хип-хоп. В то время можно было спокойно наблюдать картину, как люди в клубах одинаково усердно танцуют под условных Тимати, Мэтод Мэна и Рутс. Время было такое, что люди за новыми альбомами ходили не на рутрекер и стриминговые сервисы, а к друг другу с винчестером , а провинциальные организаторы перенимали столичные фишки и тренды в течении пары-тройки лет, и если Москву уже сложно было удивить рнб вечеринками, то в провинции, бум случился именно в это время. Благодаря этому рэп, замаскировавшись под вывеску "рнб", вылез на радио, тв и танцполы. Читающий рэп человек уже не смотрелся инородным телом на экране, а кто то как Лигалайз, довольно удачно оседлал эту волну. Именно в то время появились Бандерос, гремел Серега, обрела второе дыхание Каста, которая и старую фанбазу не растеряла и удачно приобрела новую. Но все еще очень важным для успеха был телевизор и радио, где рэп мог быть только прилизанным, максимально подогнанным под формат, именно поэтому многие "трушные" рэпперы не принимали персонажей с обложек. Однако именно тогда страну приучили нормально принимать ломаные биты и читку, что подготовило хороший плацдарм для дальнейшего штурма

3) 2007-2009

Центр, Ноганно, АК-47 - рэп вытеснил шансон

В противовес гламурному рнб появились уличные и трушные ребята с ЦАО. И если раньше повидавшие жизнь суровые 17 летние подростки слушали шансон, то тут начали переключаться на рэпчик. Именно тогда рэпперы стали собирать первые большие залы по всей стране и стало понятно, что этим можно отлично зарабатывать, рэп занял нишу "душевной русской музыки" . Плюс финансовая ситуация в стране начинает тихонечко выправляться, люди, как читал Влади "Лениво бродят по торговым центрам", ездят в отпуска за границу и тратят деньги на свой досуг, в том числе на походы на рэп концерты. Города заполонили кругом тонированные тазы с наклейками Ак-47. Если сейчас каждый второй "берет свое" и "сияет на этих сук", то тогда каждый второй дымел бошками в подьезде. Плюс подросло первое поколение любителей рэпа, которые теперь стали уже взрослыми дяденьками и тетеньками, зарабатывающими деньги. Тогда я впервые начал наблюдать большой процент взрослой публики на концертах

4) 2011 - 2013

Блэк стар и развитие интернета

Как бы я не относился к этой компании изза всех историй с плагиатом, они тоже внесли лепту в популяризацию хип-хопа в России. Тимати (а на то время Блэк Стар и Тимати это были синонимы) уже довольно долго на тот момент был медийной звездой, но не особо связанный с музыкой, да, кто то помнил его по фабрике, кто то по треку "Когда мы в клубе, чиксы танцуют", но по факту он был просто лицом с тв, вроде Сергея Зверева, все знают кто это, но чем он сейчас занимается, хрен его знает. И вот где то тогда лейбл Блэк Стар решил реально работать, подписали Егора Крида, Левана, Мота и прочих и действительно начали выпускать музыку и штурмовать чарты. И все медиа-фолловеры Тимати послушно проглотили тех, кого он им подал. Все гламурные девочки снова стали слушать, что то около рэповое. Надо отдать должное, ребята не стеснялись делать современно (при этом не стесняясь и откровенно заимствовать). К этому времени интернет в России уже стал доступным во всех уголках, снять простецкое видео "на зеркалку" тоже мог каждый второй. Появились первые клипы миллионики на ютубе (Егор Крид был одним из таких персонажей), позволив этим ребятам впервые поехать по стране (хоть зачастую и гонорары были копеешными, организаторами в половине случаем были школьники). Тем не менее лед тронулся, все стали тихонько понимать, что телевизор и тв теперь не так уж и нужны и подстраиваться ни под кого не нужно, можно общаться со своим слушателем напрямую

5) 2013-2015

Версус и рэп как новый рок

За счет того же интернета широкая публика услышала персонажей вроде ЛСП, Оксимирона, чуть позже Фараона. То, что начал в свое время Нойз, продолжили эти ребята. Если лет 20 назад вряд ли можно было представить как студенты в общаге под гитару читают треки Бэд Бэланс, то сейчас эти ребята спокойно поют песни Олега и Ивана. Русский рэп окончательно затащил в свои ряды аудиторию, которая раньше слушала Цоя и прочий русский рок, говоря с ними на их языке и про близкие им вещи. Фараон перехватил аудиторию, которая 20 лет назад ходила бы в балахоне Нирвана, а 10 лет назад красила волосы в красный цвет и ногти в черный

Вот так постепенно русский рэп охватил аудиторию со всех направлений.